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웃다가 '비명' 질러... K-좀비의 신세계 '좀비 코미디' 등장

 장르의 융합은 늘 위험을 동반한다. 특히 좀비와 코미디의 결합은 더욱 그렇다. 시체가 되살아나 인간을 공격하는 극한의 공포 상황에서 웃음을 이끌어내야 하는, 일견 모순적인 과제를 안고 있기 때문이다. 이 미묘한 균형을 잡지 못하면 작품은 어정쩡한 결과물로 전락하기 쉽다.

 

한국의 좀비물은 지난 10여 년간 눈부신 성장을 이뤄왔다. 2016년 '부산행'을 시작으로 '창궐', '킹덤', '지금 우리 학교는' 등이 연이어 성공을 거두며 'K-좀비'라는 새로운 장르를 확립했다. 하지만 이들 대부분은 진지한 서사와 공포에 중점을 둔 작품들이었다. 반면 좀비와 코미디를 결합한 시도는 2010년 '이웃집 좀비'와 2019년 '기묘한 가족' 정도에 그쳤다.

 

이런 상황에서 '파수꾼'의 윤성현 감독이 새로운 도전장을 내밀었다. OTT 시리즈 '뉴토피아'를 통해 선보이는 이른바 '좀콤(좀비+코미디)' 장르다. 윤 감독은 기존 좀비물의 잔혹성과 고어한 요소들을 동화적 감성으로 재해석하면서도, 적절한 유머 코드를 가미해 새로운 형태의 장르를 구축하고자 했다.

 


하지만 '뉴토피아'는 단순한 가벼운 좀비 코미디를 표방하지 않는다. 튀어나온 눈알, 상반신만 남은 채 기어오는 좀비 등 '부산행'을 뛰어넘는 강도 높은 공포 요소들을 과감하게 도입했다. 부탄가스로 좀비를 화형시키는 장면 같은 과격한 연출은 '좀콤'이라는 장르적 특성마저 뛰어넘는 충격을 선사한다.

 

작품의 중심축은 좀비 바이러스가 창궐한 서울에서 연인을 찾아 나서는 로맨스다. 박정민과 지수가 연기하는 재윤과 영주의 러브스토리는 잔혹한 좀비 액션 신과 절묘한 조화를 이룬다. 전기톱을 휘두르는 액션 신과 달콤한 로맨스가 교차되는 독특한 서사는 시청자들에게 새로운 장르적 경험을 선사한다.

 

매주 금요일 쿠팡플레이를 통해 공개되는 '뉴토피아'는 이미 해외에서도 주목받고 있다. 아마존프라임비디오를 통해 아시아 6개국에서 1위를 차지하며 'K-좀콤'이라는 새로운 장르의 가능성을 입증했다. 한국 콘텐츠의 새로운 장을 열어갈 '뉴토피아'의 도전이 어떤 결실을 맺을지 기대가 모아진다.

 

K팝 걸그룹, 올여름은 강렬한 전자음악이 대세

 최근 K팝 걸그룹 시장의 음악적 문법이 급격한 변화를 맞이하고 있다. 그동안 대중성을 담보로 했던 편안한 이지리스닝 스타일의 곡들이 주류를 이뤘다면, 이제는 귀를 때리는 강력한 전자음과 빠른 비트의 테크노 장르가 그 자리를 대신하고 있다. 이러한 변화의 선두에는 3년 만에 완전체로 돌아온 블랙핑크가 있었다. 지난 2월 발표한 미니앨범 '데드라인'에서 선보인 하드 테크노 곡들은 빌보드 '핫 100' 상위권에 진입하며 강력한 사운드가 글로벌 시장에서도 충분히 통할 수 있음을 증명했다.블랙핑크가 쏘아 올린 테크노 열풍은 하이브 계열 걸그룹들로 이어지며 더욱 확산되는 추세다. 글로벌 걸그룹 캣츠아이는 키치한 감성에 테크노팝을 결합한 '핑키 업'으로 빌보드와 영국 오피셜 차트에서 장기 흥행에 성공했으며, 아메리칸 뮤직 어워드 3관왕이라는 기염을 토했다. 이어 아일릿은 90년대 복고풍 테크노를 현대적으로 재해석한 '이츠 미'를 통해 숏폼 플랫폼 내 강력한 파급력을 보여주며 자체 빌보드 기록을 경신했다. 르세라핌 역시 선공개곡을 통해 테크노 흐름에 합류하며 장르적 변주를 꾀했다.여기에 '쇠맛' 사운드의 대명사인 에스파가 정규 2집 '레모네이드'를 들고 나오며 테크노 대전은 정점에 달했다. 에스파는 국내외 음원 및 음반 차트 1위를 휩쓰는 것은 물론, 한·중·일 팬덤의 지표를 통합한 '글로벌 케이 차트'에서도 월간 1위를 차지하며 압도적인 존재감을 과시했다. 이들의 음악은 테크노 특유의 기계적인 질감과 에스파만의 미래지향적 세계관이 결합되어 팬들에게 강력한 시각적·청각적 쾌감을 선사하고 있다는 평가를 받는다.전문가들은 테크노 장르가 가진 높은 '효능감'이 K팝의 역동성과 잘 맞아떨어진다고 분석한다. 전자음악의 강렬한 비트는 대중에게 빠르게 각인될 수 있는 장점이 있으며, 특히 무더운 여름 시즌에 청량감과 에너지를 전달하기에 최적의 장르라는 것이다. 또한 과거의 걸크러시를 넘어 주체적이고 강한 여성상을 투영해야 하는 최근 걸그룹들의 서사를 뒷받침하기에 테크노의 압도적인 사운드가 효과적인 무기가 되고 있다는 시각도 존재한다.다만 특정 장르로의 급격한 쏠림 현상에 대한 우려의 목소리도 적지 않다. 여러 그룹이 유사한 전자음악의 질감을 반복해서 사용하다 보면 대중이 느끼는 신선함이 금방 사그라들 수 있기 때문이다. 테크노는 사운드가 강렬한 만큼 청각적 피로도가 높아 쉽게 질릴 수 있다는 치명적인 단점이 있다. 따라서 단순한 장르 차용을 넘어 각 그룹만의 개성을 담은 멜로디와 독창적인 안무, 중독성 있는 훅을 어떻게 결합하느냐가 향후 경쟁의 핵심이 될 것으로 보인다.결국 테크노 열풍의 지속 여부는 장르의 마니아틱한 속성을 얼마나 대중적인 감각으로 풀어내느냐에 달려 있다. 강렬한 비트 속에서도 K팝 특유의 친근한 포인트들을 놓치지 않는 정교한 프로듀싱이 요구되는 시점이다. 올여름을 뜨겁게 달구고 있는 걸그룹들의 테크노 대전이 단순한 유행을 넘어 K팝의 음악적 지평을 한 단계 넓히는 계기가 될지, 아니면 일시적인 현상에 그칠지 전 세계 음악 팬들의 이목이 쏠리고 있다.